朱宗慶打擊樂團自年初以來，演出馬不停蹄，而身為團長的吳思珊與副團長何鴻棋也選在今年首次聯袂舉辦二重奏音樂會，將以『你說我聽‧你聽我說』為主題於9月7日於國家音樂廳舉行，集結吳思珊「感性、創新」與何鴻棋「活潑富生命力」的音樂特質與表演風格，碰撞出打擊樂更廣闊的可能性。
認識長達26年的朱宗慶打擊樂團團長吳思珊與副團長何鴻棋，於樂團創團初期即並肩合作，相互協助處理樂團大小事務，廿多年來隨樂團踏遍世界各個角落，同台演出經驗超過上千場，並各自擁有豐富的獨奏會經驗，今年首度合作嘗試二重奏，用音樂探討人與人之間的溝通與互動。
提到這次難得的二重奏合作經驗，吳思珊表示，一開始只是構思，在2011年的獨奏會《璞purete》之後，還有甚麼方式能夠再突破自己?於是決定「找一位和我反差非常大的音樂家一起演出二重奏」，而腦中浮現的第一人選就是「近在眼前」的何鴻棋，「當時有點擔心被拒絕，沒想到他居然一口答應，而且和我一樣對新挑戰躍躍欲試!」
吳思珊與何鴻棋兩人各具純熟的演奏技巧，但個人特質與演出風格卻截然不同，吳思珊擅長音樂劇場、走在擊樂潮流尖端，何鴻棋熱情奔放，擅長世界民族樂器，正好符合吳思珊想要的「反差」效果，更能透過在彼此身上學習到不同的領域，像是不熟悉的樂器使用方式、演奏技巧等，讓整個音樂會呈現出更豐富的面向!
距離上次舉辦獨奏會已十年的何鴻棋表示，其實兩人也有相似之處，都是到了大學才開始接受打擊樂專業訓練，知道自己起步比較晚，所以更珍惜機會努力練習，終於有了今日的成果!而兩人都是對打擊樂極度熱情的人，像是這次音樂會的準備期間，正好是樂團非常忙碌的時期，六月剛忙完TIPC台灣國際打擊樂節，七月有台北國際打擊樂夏令營，八月要準備隔月的歐洲巡演，以及大大小小各種演出輪番上陣，所以在有限的排練時間、空間下，兩人抓到機會就加緊練習，即使在樂器儲藏室也照練不誤，只為了呈現更好的演出。
在曲目選擇上，兩人也有一樣的堅持。在這次『你說我聽‧你聽我說』音樂會中，自我要求都很高的兩人，不拘泥於表現炫技的曲目，而是以自己想要分享給觀眾，又可同時表現兩人特質的音樂為出發點，經過不斷的討論後，上半場選擇了四首擊樂二重奏曲目，包括美國新生代作曲家－凱西．肯格羅西的高難度作品《超感應》，日本作曲家西原大樹為木琴與鼓類所作的二重奏《蓄勢待發》，喬．摩爾三世具有現代感卻仍貼近觀眾的作品《野蠻對唱》，日本木琴天后安倍圭子以木琴豐厚飽滿的和聲，優美浪漫的旋律線條，展現海洋充滿詩意卻略帶神秘的平靜安詳與多變樣貌的經典曲目《海濱的回憶2》等。
其中，《超感應》中可以看到兩人演奏配置相同的綜合打擊樂器，光是用簡單的沙鈴或單擊或畫圈的演奏方式，就可以聽到兩種極為不同的音色變化，或用鼓刷、鼓框，及鼓面所產生的豐富變化，為此曲挹注了新的創意，同時呈現出一種不需要言語，只需演奏便可交談的意象。
而《蓄勢待發》將調性打擊樂器—木琴，無調性打擊樂器—鼓樂，兩者搭配既能突顯自身特色，同時也能襯托出對方音色。兩種聲音重疊時，聽來既融合又各自獨立，頗有一加一大於二的意義。隨著節奏愈形輕快複雜，木琴和鼓樂有如兩人各自使出渾身解數，一同大步向前邁進。
下半場的表現方式與上半場完全不同，吳思珊、何鴻棋特別委託作曲家周莉婷為他們量身訂作全新創作《我說你聽》，並邀請知名劇場導演陸愛玲勾勒一個故事，將走位、對白、人聲、肢體等戲劇元素串連在一起，呈現人與人「聽」和「說」之間的微妙關係。
《我說你聽》共分為五個段落，每個段落各自獨立卻又彼此連結，在段落中兩人各有一段獨白，表現兩人截然不同的個性與內心情感。吳思珊的《獨白》是以文字、肢體、音樂三種語言來呈現一種風格化的演出，其中文字部份擷取了三位女詩人的作品片段，包括美國的希薇亞．普拉絲、艾米莉．狄金森，和法國的莒哈絲，透過她們的心聲來表達演出者的心聲。
何鴻棋的《獨白》則把他個性上的多面象搬上舞台，以說故事的方式敞開內心世界向觀眾「告白」，除了有相當多的台詞，還要同時掌握劇場場域中的親密感與節奏感，拉近與觀眾的距離；此外，何鴻棋也將在舞台上和「學生」對話，表現出人和人之間，無論是演奏者之間，演奏者與自己，或是演奏者和觀眾之間不同的互動組合。
導演陸愛玲表示：「吳思珊和何鴻棋過去已經有很多跨界經驗，但這次對他們來說絕對是全新的嘗試。對我而言，跨界不只是集中不同領域的表演者，而是讓表演者走入不熟悉的領域。而表演者也渴望找到不熟悉的可能性，來呈現他們在人生上的體會；透過藝術，表達內心看不見的部份。我的任務就是讓他們深入角色，並盡其所能的創造各種可能性，甚至完全不同的演出。」希望透過這次的音樂會能讓大家看見不一樣的吳思珊與何鴻棋。
吳思珊&何鴻棋打擊樂音樂會 「你說我聽‧你聽我說」Ecoutez moi dis tu
9/7(日)PM 7：30國家音樂廳
購票洽詢：兩廳院售票系統www.artsticket.com.tw
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